福建地方戏在海内外的传承与发展

康海玲（中国艺术研究院副研究员）：福建是戏曲大省、戏曲强省，剧种多样、传统深厚且个性鲜明。和其他省份、地区的地方戏不同，福建地方戏和广东、海南的地方戏除了在中国本土繁衍生息之外，历史上还作为移民的文化行囊随着移民的脚步漂洋过海，在欧美、东南亚等海外国家和地区得到移植和发展。其中，福建地方戏在海外国家和地区得以传承和发展的剧种最多，闽剧、莆仙戏、梨园戏、高甲戏、芗剧、潮剧等几大剧种在海外华人社会传承的历史悠久，至今还演出不断，成为福建文化走向世界的品牌，彰显了中华艺术的魅力。

东南亚是福建地方戏在海外国家传承和发展的最繁盛的地带。在东南亚国家中，新加坡、马来西亚、泰国、菲律宾、印尼等5个国家的戏曲演出历史最为悠久，规模最为宏大，演出最为频繁。与国内剧种的传承与发展明显不同，戏曲在东南亚，一方面保留了其艺术个性即“中华性”，一方面也不可避免地当地化，表现为新加坡化、马来西亚化、泰国化、菲律宾化等，以满足所在地华人观众的需求。

华夏遗韵与时代辉光

王蕴明（戏剧理论家）：这几出戏我先前大都看过，还参与过部分剧目的修改、打磨及评奖，此次再看仍兴味昂然。此次进京展演的莆仙戏和梨园戏就被誉为中国戏曲源头之一的“南戏的活化石”，因为这两个剧种至今仍保存了南戏的若干艺术元素及剧目。而福建的莆仙、梨园、高甲、闽剧等剧种的表演艺术又都受到更古老的提线木偶的滋养，是我国传承至今最古老的戏剧文化优秀遗产的重要部分。同时这些剧种虽古老而不陈旧，充满着青春活力。不只是表演人才代代相传，此次参演剧目的艺术人才大都为中青年演员，他们很好地继承了老一代的优良传统与技艺，其中吴晶晶、陈洪翔、陈琼、王少媛是梅花奖获得者，曾静萍是 “二度梅”获得者。而且所演剧目皆为新创，虽是大都为古代的人与事，但立意观念是当代的艺术，闽剧《兰花赋》、高甲戏《阿搭嫂》在保持传统艺术特色的基础上吸纳了若干新鲜元素。