四、舞台美术

高甲戏的舞台美术大致可分为两个阶段。早期被称为“宋江戏的时候，大多是在庙会、广场、街市上进行简单的表演，表演内容逐渐丰富后，舞台陈设也较为简单，通常布置一桌二椅，还有一些配合演员演出用的道具。随着舞台表演程式自身完善的开始，高甲戏便很好的融合和借鉴其他艺术种类的舞台表现艺术。高甲戏的服饰和头盔,大都是由晋江、泉州几家刺绣作坊承制的，有着浓厚的民间工艺色彩。而在化装上，早期的化妆比较简单，除丑角、和净角外，一般都不打底色，但随着高甲戏表演艺术的发展，化妆也有发展和提高，建国后，剧团入戏院演出，化妆比较讲究,改用油彩。而在高甲戏特有的行当中，又独创出与众不同的化妆方式,如：髯口的表现上，丑角用八字短须，夹在鼻中隔,使之表演灵活风趣，独具特色；而在服饰的特色表现上，则是女丑常穿大红袄配黑色裤或黑彩裙，脚穿红色公鸡鞋。同时，通过重点剧目对舞台进行实验和改革。如厦门市金莲升高甲戏剧团1999年排演的《金刀会》和2002年排演的《上官婉儿》,两剧的舞美设计均获过多项省级国家级大奖。

五、演出团体情况

清末民初，高甲戏崛起之后发展很快，一时戏班如雨后春笋。仅晋江、南安两县就有上百个戏班。

高甲戏不仅在闽南很盛行，而且在海外也有较大影响。清道光十四至二十四年（1834－1844），高甲戏“福金兴班”首次赴泰国、安南（越南）、新加坡、印度尼西亚、马来西亚演出。之后，有16个戏班

扬帆出海到东南亚各国演出，足迹遍及台湾省、港澳及菲律宾、马来西亚、印尼、泰国、新加坡等地。菲律宾、新加坡的华侨及台湾、金门也成立了高甲戏班演出。

建国后，由于党的关怀和重视，高甲戏得到进一步繁荣和发展。一些戏班进行优化重组，先后成立了泉州市高甲戏剧团、晋江县高甲戏剧团、南安县高甲剧团。与此同时，“金莲升班”带一批优秀艺人到厦门、石码巡回演出，并在厦门市成立厦门市金莲升高甲剧团。紧接着惠安、永春、德化、安溪、大田等县也先后成立高甲戏剧团。

“文化大革命” 中，高甲戏剧团全部解散，艺人被迫转业或回乡务农。粉碎“四人帮”后，各地高甲戏剧团相继恢复。然而，随着社会变革，高甲戏观众锐减，闽南地区原有的高甲戏专业剧团，现在只剩下厦门市金莲升高甲剧团、泉州高甲剧团、晋江高甲剧团、安溪高甲剧团、惠安高甲剧团、永春高甲剧团6个。虽有业余剧团百余个，却是举步艰难。台湾、金门等海外高甲戏班也都解体。

厦门市金莲升高甲剧团的前身是高甲戏班“天福兴”。1931由金门和同安莲河的艺人组建而成，取名“金莲升戏班”。 30-40年代高甲戏的发展出现鼎盛时期，各班社自由竞争，以艺取胜。先后涌现十大虎班，称前五虎和后五虎。“金莲陛”则称“龙班”，故有“一龙破五虎”之说。1953年戏改成立厦门市金莲升高甲剧团。该团是闽南地区的名牌剧团、老牌剧团。70多年来，剧团名伶辈出，其中被誉为闽南“四大名丑”该团就占有两席之地，创立的“布袋丑”表演和“提线傀儡丑”表演，成为高甲戏剧种独特的表演艺术。在长期的艺术实践中，发掘、创作了一批具有地方特色的优秀剧目《审陈三》、《金刀会》、《上官婉儿》等，受到艺术界的瞩目，在国家级、省级戏剧会演中分获多项奖。《金刀会》曾被文化部选调晋京参加建国五十周年优秀剧目展演。近年来，该团培养造就了许多艺术人才，在全国及福建省艺术比赛中荣获许多奖项。且培育出厦门自己的第一朵“梅花”，拥有高甲戏剧种唯一的“梅花奖”获得者。剧团许多优秀演员、优秀剧目在中央电视台春节联欢晚会、中央电视台元宵晚会以及中央电视台戏曲频道：“走遍中国”、“名段欣赏”等栏目上亮相。曾应邀赴菲律宾、香港等地演出，引起了轰动。厦门市金莲升高甲剧团为两岸的文化交流做出了积极的贡献。1994年以戏为纽带，叩开了关闭45年的金门。 这是福建省第一个赴台湾演出的艺术表演团体，也是大陆演艺团体第一个到金门演出的剧团，被台湾称作“厦门叩开了关闭45年的金门”。在台湾、金门等地巡回演出两个月，演出45场，场场爆满，是大陆演艺团体在台演出场次最多的剧团之一。由于在对台文化交流中表现突出，被文化部通报表扬、受到国台办的嘉奖。