（三） 主要乐器简介

琵琶：亦称南琶。形体沿唐制：半梨形，曲项。四弦，四相九品。音域D—d4。横抱弹奏。是剧场演出的主奏乐器。

南嗳：即唢呐。长48.5厘米。形体同一般唢呐。音域g—e2。奏法特殊：吹气不断，用鼻孔换气。音响刚柔相济，时而明亮高亢，时而阴沉柔和，既可渲染热烈气氛，又能抒发优柔之情。是草台（广场）演出的主奏乐器。

响盏：锣形。面直径5.2厘米。置篾筐上，用小单锤（竹片装酸枣核）敲击。音响高、亮、清脆。用于小吹或大吹曲牌，有特殊的艺术效果。

三、表演艺术

高甲戏在漫长的发展历程中，其剧目到音乐唱腔、表演艺术都能博采众长，兼收并蓄，并且化彼为已，融会贯通，形成自己独树一帜的风格。

高甲戏的脚色行当形成，应分为“宋江戏”和“高甲戏”两个阶段。

高甲戏前身为宋江戏，多演武戏，脚色初有行当之分，却不甚严格，有的以脸谱划分，有“黑脸”、“白脸”、“红脸”、“花脸”、“竖眉”等，但也有生旦、丑各行，这种分行，多受提线木偶和掌中木偶的影响。

高甲戏兴起时，行当体制逐步完善，有生、旦、北、杂四大行，后期又称生、旦、北、杂、丑，“丑”行从“杂”行中分出来。

高甲戏的丑角艺术，独树一帜。它活泼风趣，幽默滑稽，舞蹈性强，门类繁多，有“公子丑”、“破衫丑”、“短衫丑”、“官袍丑”、“傀儡丑”、“拐杖丑”、“武丑”、“夫人丑”、“媒婆丑”等等。其中最具特色的要数厦门市金莲升高甲剧团的名老艺人陈宗熟、林赐福他们分别所创立的“提线木偶丑”和“掌中木偶丑”。

“提线木偶丑”在闽台称为“嘉礼丑”。它以夸张、变形的动作展现人物形态。举手投足，皆模仿提线木偶，表演特点机械而富有节奏

感。双臂关节屈曲成“巾”字形，肩如悬挂，头摆左右，掌出两指，提足僵直，行踏节奏，落脚有声。其形式多为官服丑、老丑所采用。 “掌中木偶丑”又称为“布袋丑”。它的表演幅度较提线木偶小，但很细腻灵活。形态是：肩紧缩，臂僵直，腰微弯，掌张开，步如点鼓，头若摆钟。唱念既仿掌中戏腔调，又重在体现人物个性，其表演形式多为破衫丑所采用。

高甲戏的丑角表演已形成一套较为完整的表演艺术，并由此涌现出一批以柯贤溪、陈宗熟、林赐福、许仰川等为首的高甲戏丑角表演艺术家。

四、舞台美术

高甲戏的舞台美术大致可分为两个阶段。早期被称为“宋江戏的时候，大多是在庙会、广场、街市上进行简单的表演，表演内容逐渐丰富后，舞台陈设也较为简单，通常布置一桌二椅，还有一些配合演员演出用的道具。随着舞台表演程式自身完善的开始，高甲戏便很好的融合和借鉴其他艺术种类的舞台表现艺术。高甲戏的服饰和头盔,大都是由晋江、泉州几家刺绣作坊承制的，有着浓厚的民间工艺色彩。而在化装上，早期的化妆比较简单，除丑角、和净角外，一般都不打底色，但随着高甲戏表演艺术的发展，化妆也有发展和提高，建国后，剧团入戏院演出，化妆比较讲究,改用油彩。而在高甲戏特有的行当中，又独创出与众不同的化妆方式,如：髯口的表现上，丑角用八字短须，夹在鼻中隔,使之表演灵活风趣，独具特色；而在服饰的特色表现上，则是女丑常穿大红袄配黑色裤或黑彩裙，脚穿红色公鸡鞋。同时，通过重点剧目对舞台进行实验和改革。如厦门市金莲升高甲戏剧团1999年排演的《金刀会》和2002年排演的《上官婉儿》,两剧的舞美设计均获过多项省级国家级大奖。